Begründung: Der Jurypreis des Internationalen Wettbewerbs geht an einen Film, der sich durch Mut, Originalität und einfallsreiche Sensibilität auszeichnet. Es handelt sich um eine so komische wie beunruhigende Reflexion über Obsessivität und Selbsthass, Kunst und Medien. Ein Interview mit einem introvertierten Animationsfilmer steigert sich erbarmungslos zu einer Kaskade von Demütigungen. Auf brillante Weise nutzt der Regisseur die Mittel von Fiktion und Dokumentation, Puppenanimation und Live Action. Die Themen, die er anspielt, sind ebenso vielfältig wie die Gefühle, die sein Protagonist bei den Zuschauern auslöst.

Begründung: Der von uns ausgezeichnete Film macht die vertraute Geschichte von zwei Freunden, von denen einer die bedrueckende Provinz verlaesst, waehrend der andere zurueckbleibt, auf neue Weise erfahrbar. Dies gelingt ihm, indem er die Handlung und das komplexe Beziehungsnetzwerk der Figuren suggestiv verdichtet und konsequent die Perspektive des Zurueckbleibenden einnimmt. Die praezise Milieuzeichnung und die hervorragenden Leistungen der Schauspieler tragen dazu bei, die Logik verpasster Gelegenheiten besser zu verstehen.

Sieng – Ngieb (Silence)

Sivaroj Kongsagul, Thailand 2007

Kurzspielfilm, 17:45 Min, thailändisch mit engl. UT

Begründung: Dem Film gelingt etwas Seltenes und Schwieriges: Er bewahrt eine Stimmung der Leichtigkeit, waehrend seine ruhigen Bilder und Toene die spirituelle Suche des Protagonisten fuer die Zuschauer zu einer sinnlichen Erfahrung verdichten.

Mompelaar (Mumbler)

Marc Roels & Wim Reygaert, Belgien 2007

Kurzspielfilm, 22:00 Min, niederländisch mit engl. UT

Begründung: Die Filmemacher erschaffen ein Werk voll verstoerender Imaginationskraft, indem sie auf beeindruckende und beunruhigende Weise Humor und Horror mit religioesen Referenzen verbinden.

Going to Sleep is Something Absolutely Certain in Life

Paolo Pennuti, Italien 2007

Dokumentarfilm, 20:00 Min, englisch

Begründung: Auf konsequente Weise zwingen die alptraumhaften Bilder und die vergeblich troestenden Stimmen des Films die Zuschauer dazu, sich einem Prozess der Kontemplation ueber persoenliche und kollektive Traumata auszusetzen.

Dockpojken (Puppet Boy)

Johannes Nyholm, Schweden 2008

Kurzspielfilm, 26:36 Min, schwedisch mit engl. UT

Begründung: Dieser Beitrag hat die Jury am meisten überrascht. In der Dunkelheit des Films Kempinski wird die Zukunft zur Gegenwart. Zeit und Raum bleiben unbestimmt. Ein No Budget-Film im wahrsten Sinne, angesiedelt zwischen Dokumentation und Science Fiction.

Sunshine State (Extended Forecast)

Christopher Harris, USA 2007

Experimentalfilm, 8:00 Min, englisch

Begründung: Die Geschichte unseres Universums, erzählt mithilfe einer Lochkamera.

Super Smile

Effie Wu, Deutschland 2007

Experimentalfilm, 4:48 Min, ohne Dialog

Begründung: Eine beeindruckende einzige Einstellung. Effie Wu kann sich niemand entziehen.

Night Sweat

Siegfried A. Fruhauf, Österreich 2008

Experimentalfilm, 9:40 Min, ohne Dialog

Begründung: Eine verunsichernde Studie über Licht und Dunkelheit. Mit limitierten medialen Mitteln kommt hier etwas durch und durch Cineastisches zustande.

Yours Truly

Osbert Parker, England 2008

Animationsfilm, 8:00 Min, englisch

Le Grand Content (The Big Contentment)

Clemens Kogler & Karo Szmit, Österreich 2007

Experimentalfilm, 3:57 Min, englisch

Begründung: Ein unglücklicher Held, der sich verstrickt in eine tiefe Schuld gegenüber seiner großen Liebe. Äußerst genau und sensibel folgt Regisseur Reto Caffi seinen Figuren. Die Darstellerleistungen und die reife Inszenierung ergeben einen beeindruckenden Film, emotional packend und spannend bis zum Ende.

Kopfgeburtenkontrolle (Brainbirth Control)

Jan Riesenbeck, Deutschland 2007

Kurzspielfilm, 9:15 Min, deutsch mit engl. UT

Begründung: Eine atemberaubende und hochamüsante Reflektion über unseren heutigen bis zur Sinnlosigkeit beschleunigten Lebensrhythmus. Selbstironisch und pointiert!

Morbus Bechterew

Lola Randl & Rainer Egger, Deutschland/Österreich 2007

Kurzspielfilm, 11:00 Min, deutsch mit engl. UT

Begründung: Mit leichter Hand erzählt und so genau beobachtet, dass man kaum zwischen Inszenierung und Leben unterscheiden kann. Eine charmante Charakterstudie über die Kunst des Umsichselbstkreisens.

Auf der Strecke (On the Line)

Reto Caffi, Deutschland/Schweiz 2007

Kurzspielfilm, 29:45 Min, schweizerdeutsch/deutsch mit engl./frz. UT

Begründung: Eine alltäglicher Vorgang: Jemand verliert seinen Job. Der daraus resultierende Kontrollverlust und der langsame Untergang in die Einsamkeit werden in Illusion poetisch und bewegend nachgezeichnet. Die nuancierte Regie und eine brillante Hauptdarstellerin bringen diesen Film zum Leuchten.

Die schiefe Bahn (The Rat Train Robbery)

Kathrin Albers & Jim Lacy, Deutschland 2008

Animationsfilm, 8:56 Min, deutsch mit engl. UT

Da ist nichts (Nothing's there)

Markus Schaefer & René Schöttler, Deutschland 2008

Dokumentarischer Kurzspielfilm, 3:03 Min, deutsch

Begründung: Der Film erzählt mit viel Sensibilität, Menschlichkeit aber auch Humor, wie ein Ereignis die unterschiedlichen Bewohner eines Gebäudes, die sich zu zuvor nicht kannten, zusammen bringt.

Der junge Filmemacher aus Rumänien und seine berührenden Schauspieler haben es geschafft, einer einfachen Geschichte mit satirischen Blick auf unsere Gesellschaft, eine aussergewöhnliche Kraft zu geben. Der arte-Preis geht an Interior. Scara de bloc von Ciprian Alexandrescu.

Begründung: In seinem experimentellen Dokumentarfilm begeistert Georg Barber nicht nur durch die ungewöhnliche, dynamische Maltechnik, in der Autos über "Farbpfützen" fahren, sondern auch durch die damit kontrastierende Statik der Kamera. Der Zuschauer beobachtet aus der Vogelperspektive, wie sich peu a peu ein zweidimensionales Bild entwickelt, die eigentliche Bildgestaltung bleibt dem Zufall überlassen. Gerade diese Zufälligkeit aber baut die Spannung auf, mit der der Zuschauer die Entstehung des Bildes verfolgt. Ein unterhaltsames Dokument künstlerischer Gestaltung ganz in der Tradition des Action Painting, in diesem Fall eben automotiv.

Begründung: Die Welt liegt in Scherben, hier wird sie wieder zusammengeklebt - allerdings auf denkbar eigenwillige Weise. Rauschen und Brausen I greift sich Fragmente aus der Wirklichkeit und setzt sie auf faszinierende Art zu einem scheinbar unendlichen Puzzle neu zusammen. Das elektronische Rauschen des Scores begleitet und konterkariert dabei zugleich diese „Umbauarbeiten" an der Wirklichkeit. Auch wenn der Film am Ende die Strenge seiner Form nicht ganz zur Vollendung bringt: Ein brillantes Beispiel, wie sich Bild und Musik dialektisch zueinander anordnen lassen.

Begründung: In diesem Film werden reichlich Pillen geschmissen, bunte Bilder aber sucht man vergeblich. Schwarzweiß wurde der schmerzvoll endende erotische Trip von vier jungen Menschen fotografiert - und die monochromen Soundkaskaden des Scores nehmen schon am Anfang klug und unaufdringlich das böse Ende vorweg. Durch monotone Rhythmen bleibt die Ekstase auf verstörende Weise verhalten. Passage ist großes Erzählkino im kleinen Format und ein exzellenter Beweis dafür, dass sich Musik als eigenständiges narratives Element einsetzen lässt.

Petzolds Pfeifen (Petzold´s Whistle)

Olaf Held, Deutschland 2008

Kurzspielfilm 5:33 Min, ohne Dialog

Begründung: Aus scheinbaren Störgeräuschen entsteht im Kopf eines Handwerkes eine Techno-Etüde - ein erheiternder und erhellender kleiner Film darüber, wie der Ton nicht nur die Musik, sondern auch das Bild macht.

Trabalenguas para ma casa vaciá (Word Puzzle for an Empty House)

Gabriel Herrera Torres, Mexiko 2008

Kurzspielfilm, 12:15 Min, ohne Dialog

Begründung: Eindrucksvoll wird hier der Wohnraum eines 90-Jährigen als Erweiterung des eigenen Körpers ins Bild gesetzt: Der ausgeklügelte Score aus Mozart, Ligeti und Berio, zersetzt durch Schab-, Schieb- und Schlurfgeräusche bekommt dabei eine organische Anmutung und portraitiert das Leben des Mannes.

Begründung: Wir wählen den Film weil er realistisch war, der einzige, der irgendwann passieren könnte, er war gefühlsmäßig gut und fesselnd. Die Schauspieler waren sehr gut, sie hatten sehr viel Mut. Der Film war actionreich und spannend.

Der Film erzählt von Zusammenarbeit, Freundschaft, Spaß, aber auch von Heimweh und der Angst, dass man nicht mehr nach Hause kommt. Man hat sich in den Film versetzt, man fühlte sich, als ob man selbst in dem Wald schliefe. Die Figuren waren besonders einfallsreich und wirklich. Die Musik war passend natürlich und abenteuerlustig; bei Abenteuern hat man ja auch manchmal Angst. „Die großen Entdecker“ waren einfach am besten: der einfallsreichste Film, die mutigsten Schauspieler, gruselige Szenen und ein Happy End.

Begründung: Unser Siegerfilm ist uns sehr nah gegangen und hat uns tief berührt. Es ist ein Film über große Gefühle, der schon in den ersten Bildern – noch bevor überhaupt der Titel eingeblendet wird – eine spannende, geheimnisvolle und bedrückende Stimmung erzeugt. Gleich zu Beginn wird man auf eine falsche Fährte gelockt und stößt dann doch überraschend auf Unerwartetes.

Unser Favorit ist ein äußerst gelungener Kurzspielfilm, der sich auf künstlerisch und emotional überzeugende Weise mit Verlust, Tod, Schuld und Trauer auseinandersetzt. Dabei hat er es vor allem durch seine wunderbaren Schauspieler und die eindrucksvollen Bilder geschafft, uns zu begeistern. Im Zentrum steht die Entwicklung des Hauptdarstellers Hugo, der seit dem Tod seines Bruders Simon von Schuldgefühlen geplagt wird, mit denen er erst klarkommt, als er zu dem See zurückkehrt, in dem Simon ertrunken ist. Diese Reise ist der eindrucksvolle Höhepunkt des Films: Hier vermischen sich Wirklichkeit und Phantasie auf bemerkenswerte Weise. Die Geschichte ist stark und wurde spannend, fantasievoll und intensiv umgesetzt. Mehr davon!

1. Platz Dotiert mit EUR 300,-

Eene, meene, Miste ...

Milena Glück, Deutschland 2008

Kurzspielfilm, 4:00 Min.

Begründung: Die Idee, den Lieblingsplatz eines Hundes zu zeigen, finden wir lustig, fesselnd und auch überraschend. Besonders aufgefallen sind uns Kamera und Schnitt, die sehr professionell sind und die Zuschauer sofort in den Film hineinziehen.

2. Platz Dotiert mit EUR 200,-

Der Lieblingsplatz

Jonathan Schaller, Deutschland 2008

Kurzspielfilm, 5:00 Min.

Begründung: Der Film begeistert durch witzige Ideen, gute Musik und überraschende Wendungen. Wir haben den Film als spannend, intensiv und vielfältig wahrgenommen. Besonders aufgefallen ist uns das toll eingesetzte filmische Mittel, um Erinnerung zu zeigen.

3. Platz Dotiert mit EUR 100,-

2050 – Schulausflug ins All

Leonie Stegmüller (AGMultimedia Nördlingen), Deutschland 2007

Animationsfilm, 4:39 Min.

Begründung: Der Film nimmt uns mit zu ungewöhnlichen Lieblingsplätzen. Nach Meinung der Filmemacher finden wir diese in unseren Träumen. Diese Umsetzung des Themas fanden wir, die Jury, besonders fantasievoll, überraschend und modern.